Como todo libro provocador, heterodoxo, contracorriente, El canon occidental se vio envuelto en la polémica desde el mismo momento de su aparición en Estados Unidos. Harold Bloom, uno de los críticos literarios más prestigiosos de nuestro tiempo, retomaba aquí la antigua idea de canon, o «catálogo de libros preceptivos», y nos proponía un recorrido por la historia de la literatura occidental a través de los veintiséis autores que él considera capitales, una tradición que, centrada en Shakespeare, se extiende desde Dante hasta Beckett e incluye a escritores tan dispares como Cervantes, Tolstói, Wordsworth, Montaigne, Joyce, Dickens, Neruda, Emily Dickinson, Walt Whitman, Proust o Borges.
En una época en que los estudios literarios empezaron a verse contaminados por todo tipo de ideologías espurias y pretendidamente progresistas, cuyo emblema era lo «políticamente correcto», el autor optó por reivindicar la autonomía de la estética, el placer de la lectura sin intenciones de redención social y basada en el puro goce intelectual y verbal como reacción contra lo que él denomina la Escuela del Resentimiento: un mejunje crítico formado por multiculturalistas, marxistas, feministas, neoconservadores y neohistoricistas. Para Bloom, al igual que para Virginia Woolf, la crítica no es más que un intenso amor por la lectura, y ésa es la idea fundamental que nos transmite este lúcido ensayo.
El arte es absolutamente inútil, según el sublime Oscar Wilde, que tenía razón en todo.
habían precedido, mientras que no tenemos los textos de los precursores de Homero
